平面设计师做设计怎样找灵感呢？

　　灵感一说来至于欧洲古代，“灵感”的原意是上帝给你的感想，现在相信上帝存在的人不多了，但“灵感”这个词很容易产生神秘感，甚至给一些人留下了故弄玄虚的机会。看了各位所说的解释，基本上说的是通过自己的种种途径的努力，在创作中让自己产生了较深入的认知、感想或顿悟而已。给这种行为得到的认知起一个名字叫“自感”或者“顿悟”比较合理，也不再有什么理解上的困难。对于可以说是扰乱思维的“灵感”说法，在古代或许有一点意义，在当代确实应该给予澄清了。其实开始做一个设计的时候，脑子里不要有一个清晰的概念最好。多看。多尝试。然后从中选择。随心浏览一些艺术杂志，电影，音乐或其他任何自己喜欢的东西，从中选择自己喜欢的和关注的点。问自己为什么喜欢---让自己的目标更清晰。以那个清晰的目标为出发点，看更多的东西，继续从中选择。慢慢自己就清楚自己想做什么了。同时用自己的方法来表达。

　　每一次的选择都在形成自己的观点。每一次的尝试后，就能了解自己这次尝试的哪些部分接近那个目标，哪些部分不适合这个目标，让模糊的东西变得清晰起来。一定要表达出来而不是只是在脑中想。因为当它还是脑海中的想法而太模糊时，它是我们自己。自己是很难评价自己的。但当它被表达出来，它就成为一个独立而外在的东西。这让我们可以观察，可以改进，可以摒弃。

　　在室内设计这个领域，灵感是一个慢慢发展的东西。不是说灵光一现，所有问题都解决了。与其说灵感是想法跟创意，不如说它是等待被你发现的美。更多的时候灵感只是一个随机的存在。只要多看跟多尝试就可能会有美的东西出现。我们要做的只是耐心等待，然后敏锐地发现。不要太执迷于一个好的想法。设计一大部分是感性的东西，而想法是理性的东西。理性的想法往往会约束了感性的设计而不会让设计更好。

　　做上50个左右的方案比选就有灵感了。灵感是质变，没有量就没有质。那种莫名其妙出来的所谓感觉是不靠谱的，是狗屎运是中彩票的运气。不能把莫名其妙的灵光一现当成工作中的可持续性手段。设计源自生活，多出去走走吧，把自己觉得不错的风景啊什么的拍下来，用自己的理念表达他们，抽象他们，然后将抽象的产物再拿去遐想。

　　设计源自创新和发现不足，有没有一些自己觉得用的很不爽的东西，有没有自己觉得两者或多者有共性的东西，尝试结合他们。设计源自更多的启发，多浏览一些设计师的博客或者聚合平台发布的一些shots，有助于开拓自己的视野。dribbble这样的平台越来越多了，不想出去溜达就溜达溜达这样的平台吧。