平面设计师如何体现自己的风格？

 　　风格的字面解释是“气度、作风；在某一时期流行的一种艺术形式”。平面设计师的风格就是在运用自己的能力所表现出来的手段，一般包括所拥有的审美和艺术修养、软件操作的能力、以及敏锐的觉察力和理解生活的能力，来建立起自己独特的设风格、独特的设计形式。这一概念就是说设计师就应该有自己的风格。网络现今非常广泛，设计也是五花八门，千奇百怪，但是作为一个设计师的地位还没有得到应有的提升，造成今天的平面设计师的风格没有真正的得以体现，使平面的设计在一个低层次的水平上。同时由于大家的相互“借鉴”和抄袭，使平面设计基本上成了某种固定模式。

　　每一个有理想有抱负的设计师都有理由在这样的状况下运用自己的能力，开辟出一片新天地。那么作为一个平面设计师应该怎样做才能凸现自己的风格呢？

　　无论是什么样的风格都不能背离人们的现实太远，这个现实就是人们生活中习惯了的和大众能接受的，虽然可能经过长期的努力可能会使这种局面得以改观，但是过于追求自己的风格就会严重的脱离用户，做设计首先应该还是要考虑用户的使用，如果自己的设计在很多的方面同目前已形成的习惯的编排方式大不相同，那么对于习惯的用户使用起来就会感到很不方便，这样得不到用户的支持，这样的设计是失败的；在审美上同样是如此的，目前人们还不能一下子接受大众完全不同的图片的安排方式或者是用色的形式，也许在设计师本人看来是非常漂亮的设计，也许是在平面设计的欣赏角度看来是非常好的，可是用户们却难以接受。这就是要求设计师在设计时要兼顾到习惯，在大体上或者是整体上不同习惯的使用形式相背离的情况下加入一些自己的东西，在功能上使用户更加方便。

　　例如，可以采用更简洁的方式处理版面，去掉一些纷繁复杂的东西，或者是在版面的布局上采用自己的独特的方式来约束自己的版面上应用的元素，用细线条来分割，用色块来区别自己的不同的栏目，这样就会逐渐的形成自己的处理版面的风格，不同的设计都可以把这种风格应用上去，这样风格就这样炼成了！这也是反映出要想形成自己的风格，要一步一步的将自己的风格反映出来，不能脱离人们的现实太远。当然由于自己的习惯、修养以及其它的因素的作用，这个风格体现的方式大相径庭，例如有的设计师喜欢现代主义风格，喜欢它的简洁、实用、追求功能上的严谨。但是另外一些人喜欢追求视觉上的新奇、愉悦，所以反映到平面设计上就是一种装饰化、流行化的风格，即所谓的新艺术风格。当然风格往往不是很单纯的一种方式反映出来，有时候是采用的结合的方式，呈现出丰富多彩的方式。

　　留白也是设计的一部分

　　引用国画中有一句话描述这种艺术形式的空间布局比较经典，就是“计白当黑”，表明了白也就是空的地方和着的墨一样都是国画整体的组成部分，如何利用空间中的留白是非常重要的，也是提升艺术性的途径，有些尽管是画的很不错，但是看起来不舒服，就是没有重视留白，造成了画面的整体上的失败。对于平面设计来说，有何尝不是如此呢？也许现在我们没有把它提升到一个艺术审美的角度来看待，所以没有人去深究过平面设计的艺术性，我想这是我们设计者的一个方向，因为未来的网络技术高度发达，人们对于更高层次的追求也就必然会牵涉到对艺术、对美的追求。既然如此，我们就应该把眼光放远一点，把平面设计提到这个艺术层次来考虑。尽量的克服目前技术带来的限制。既然如此，按照艺术审美的观点，版面上的留白也是一个组成部分。